David Tollmann Original "Blue Jasmine" neoexpressionistische Kunst
"Blue Jasmine"
9.200,00 €
Preise inkl. MwSt. zzgl. Versandkosten-
Signiertes Original/Unikat
-
Aufhängefertige Lieferung
-
Inkl. Echtheitszertifikat und Künstlervita
-
Etablierter, sehr gefragter Künstler









Rufen Sie uns an Tel: 0351 339 39 59
oder Rückruf anfordern
David Tollmann Original "Blue Jasmine" neoexpressionistische Kunst
9.200,00 €
Produktinformationen "David Tollmann Original "Blue Jasmine" neoexpressionistische Kunst"
Farbe: | Mehrfarbig |
---|---|
Format: | Einteilig, Großformat, Hochformat |
Medium: | Kunsteditionen |
Status (Unikat-Edition): | Edition in limitierter Mehrfachauflage |
Themen and Motive: | figurativ |
Der 1988 in der niedersächsischen Kleinstadt Sulingen geborene Ausnahmekünstler David Tollmann ist Sohn des erfolgreichen Künstlers Markus Tollmann und Enkel des bedeutenden Malers und Objektkünstlers Günter Tollmann, der ein enger Freund von Joseph Beuys war.
Als international anerkannter Nachwuchskünstler ist er tief in der Kunstszene verwurzelt. Tollmanns Familie ist noch heute mit dem deutschen Maler und Objektkünstler Günther Uecker stark verbunden. David Tollmann selbst: „Ich male!… Ich mache das mit Leidenschaft! Ich mach das schon mein ganzes Leben lang! Es liegt mir in den Genen!“
Persönlicher Antrieb
Seine Kreativität manifestiert sich als anschaulicher Ausdruck seiner bewegenden Gedanken – seines Unmuts, seiner Freude und der Situation an sich.
Die persönliche Leidenschaft für Kunst und Ästhetik steht im Mittelpunkt seines Handelns, sie beginnt mit Emotionen und Liebe. Jedes seiner Werke entspringt dieser Emotion und zeichnet sich durch eine ausdrucksstarke, meist figurative Malerei aus. Kunst ist für David Tollmann eine Rüstung, die ihn vor der Gesellschaft schützt. Betrachtet als humorvolles Spiel mit kubistischen Elementen und Porträts, die ironisch sind oder Gesten und ästhetische Provokationen betont. Sein Ziel war es, seine Identität zu bewahren, indem er Kunst anderen zugänglich machte.
Als Newcomer auf der Karlsruher Kunstmesse 2019 führte sein Auftritt zu einem sensationellen Erfolg. Seitdem wurde die Kunst des Künstlers in Einzel- und Gruppenausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt, darunter in Moskau, Berlin, Neu-Delhi und auf der Insel Sylt und Mallorca.
Arbeitsweise
Seine Arbeiten bestechen durch ihre Einzigartigkeit, Ausdruckskraft, Kraft und Farbigkeit. Die helle Leichtigkeit und die abstrakte Formensprache charakterisieren David Tollmanns Kunst, und die Abstraktion kontrastiert gekonnt mit der Konkretheit seiner Porträts. In seinen großformatigen und farbenfrohen Werken malt er eine komplexe Gedankenwelt. Konstellationen aus Linien, Konturen und geometrischen Mustern akzentuieren die Figuren und Porträts seiner Fotografien.
Tollmanns Arbeiten werden international ausgestellt. Er lebt und arbeitet derzeit in Hannover.
Reibungsloser Ablauf
von Henry F.
"Vielen Dank für unser wunderschönes Gemälde von Herrn Tollmann! Alles perfekt: von der Beratung bis zur raschen Abwicklung und Lieferung! Großes Lob an Inspire-Art!"
Über den Künstler

David Tollmann
Der künstlerische Ausdruck: Absichten und Inspirationen des Künstlers
David Tollmann, ein Künstler mit einer Manifestation seiner tiefgründigen Gedanken und Emotionen in greifbarer Form, offenbart seine Kreativität als Spiegel seiner inneren Regungen – sei es Unmut, Freude oder das Abbilden der Gesamtsituation. Im Zentrum seines Schaffens steht eine persönliche Leidenschaft für Kunst und Ästhetik, die ihren Ursprung in Emotionen und Liebe hat. Jedes seiner Werke entspringt dieser Quelle der Emotion und zeichnet sich durch eine eindringliche, oft figurative Malweise aus, die die Emotionen seiner Themen hervorhebt. Für David Tollmann ist Kunst eine Rüstung, die ihn vor den Anforderungen der Gesellschaft schützt. Seine Werke werden als humorvolles Spiel mit kubistischen Elementen und Porträts betrachtet, die oft eine ironische Note tragen oder Gesten und ästhetische Provokationen betonen. Sein übergeordnetes Ziel ist es, seine Identität durch die Schaffung und Vermittlung von Kunst zu bewahren und anderen zugänglich zu machen. Jedes Bild ist nicht nur eine künstlerische Schöpfung, sondern auch ein Fenster in die Seele des Künstlers selbst, das den Betrachter einlädt, in die Tiefen seiner Gedanken und Emotionen einzutauchen. Erfahren Sie mehr über die Lebensgeschichte und Ausstellungen des Künstlers in unserer vollständigen Vita.
Dieses eindrucksvolle Kunstwerk, welches wir öffentlich in unserer Galerie präsentieren, stammt direkt aus dem Künstleratelier. Dabei handelt es sich um ein vom Künstler persönlich signierte Serigraphie, die mit hochwertigen Materialien renommierter Hersteller geschaffen wurde. Die strahlende Intensität der Farbkomposition und ihre bemerkenswerte Langlebigkeit verschmelzen zu einem zeitlosen Kunstwerk. Jeder Pinselstrich offenbart die meisterhafte Handwerkskunst und das feine Gespür des Künstlers für Farbnuancen und Komposition. Die Acrylfarben, bestehend aus hochwertigen Pigmenten und Bindemitteln, garantieren eine lange Lebensdauer und eine lebhafte Ausstrahlung über viele Jahre hinweg. Jedes Detail wurde auf einer Leinwand auf Holzspannrahmen mit präziser Handwerkskunst umgesetzt, wodurch dünn aufgetragene Farben eine subtile bis mittlere Strukturierung erzeugen. Normalerweise sind die Ränder des Gemäldes motivübergreifend gestaltet, was grundsätzlich ermöglicht, das Werk ohne zusätzlichen Rahmen aufzuhängen. Dennoch kann ein Schattenfugenrahmen die ästhetische Präsentation noch weiter betonen und dem Kunstwerk zusätzliche Tiefe verleihen. Beachten Sie bitte auch die umfassende fotografische Dokumentation des Acrylgemäldes, die wir für Sie bereitgestellt haben.
Wir garantieren, dass alle unsere Kunstwerke von höchster Qualität sind und den höchsten Standards professioneller Kunstfertigung entsprechen. Jedes Werk wird sorgfältig geprüft und mit einem Echtheitszertifikat geliefert, das die Authentizität und den Wert des Kunstwerks bestätigt.
Pflegehinweise für Gemälde
Vermeiden Sie direkte Sonneneinstrahlung, um ein Ausbleichen der Farben zu verhindern.
Halten Sie das Kunstwerk fern von Feuchtigkeit und extremen Temperaturschwankungen.
Stauben Sie das Gemälde regelmäßig mit einem weichen, trockenen Tuch ab, um die Oberfläche sauber zu halten.
Verwenden Sie keine Reinigungsmittel oder Wasser, um die Oberfläche zu reinigen.
Pflegehinweise für Skulpturen
Platzieren Sie die Skulptur auf einer stabilen Oberfläche und vermeiden Sie starke Erschütterungen.
Metall- oder Steinskulpturen können mit einem weichen Tuch gereinigt werden, bei empfindlichen Materialien ist besondere Vorsicht geboten.
Schützen Sie die Skulptur vor direkter Sonneneinstrahlung und Feuchtigkeit, um Materialveränderungen zu vermeiden.
Mit der richtigen Pflege können Sie die Schönheit und Wertbeständigkeit Ihrer Kunstwerke langfristig erhalten.
Für Besichtigungen oder die Selbstabholung von Kunstwerken in unserer Galerie in Dresden bitten wir Sie, im Vorfeld einen Termin zu vereinbaren. Sie erreichen uns hierzu jederzeit per E-Mail oder telefonisch. Wir danken Ihnen für Ihr Verständnis.
Authentizität und Originalität bei Inspire Art
Inspire Art garantiert die Echtheit und Einzigartigkeit sämtlicher angebotenen Kunstwerke. Jedes Werk entsteht in einem aufwändigen künstlerischen Prozess, getragen von Leidenschaft und Hingabe. Alle verfügbaren Kunstwerke befinden sich in unserem Galeriebestand und stehen für den sofortigen Versand oder zur Abholung bereit. Mit über 20 Jahren Erfahrung im Kunsthandel gewährleisten wir eine professionelle und zuverlässige Abwicklung Ihres Online-Kaufes.
Alle bei Inspire Art präsentierten Werke, darunter Ölgemälde, Aquarelle und Acrylgemälde, sind handsignierte Originale und stammen direkt aus den Ateliers der Künstler. Die verwendeten Materialien sind ausschließlich von höchster Qualität und gewährleisten eine lange Haltbarkeit sowie intensive Farbkraft.
Höchste Künstlerqualität
Unsere Künstler und Talente arbeiten ausschließlich mit hochwertigen Öl- und Acrylfarben renommierter Hersteller, die sich in der Kunstszene bewährt haben. Als Malgründe werden vorzugsweise Baumwoll- oder Leinentücher verwendet, die auf Holzkeilrahmen gespannt sind. Aquarelle werden traditionell auf Papier angefertigt. Detaillierte Informationen zu den jeweiligen Materialien und Techniken finden Sie in den Angebotsbeschreibungen der einzelnen Werke.
Hinweise zu Abbildungen und Fotografien der Kunstwerke
Um die Kunstwerke so realitätsnah wie möglich abzubilden, werden alle Fotografien unter optimalen Lichtverhältnissen in unserer Galerie aufgenommen. Bitte beachten Sie, dass es aufgrund unterschiedlicher Display- und Monitoreinstellungen zu leichten Abweichungen in der Farbdarstellung kommen kann. Viele unserer Kunden berichten jedoch, dass die Kunstwerke in der Realität noch beeindruckender und detailreicher wirken als auf den digitalen Abbildungen. Die haptische Qualität eines Originalgemäldes – wie die Struktur der Farbschichten und erhabene Oberflächen – lässt sich digital nur begrenzt wiedergeben.
von Janine R. am 13.12.2024
"Es war meine erste Bestellung bei Inspire-Art. Bin total zufrieden, mit der Qualität und Wertigkeit des Bildes und der kompletten Abwicklung."
Erwartungen übertroffen!
von Hans G. am 11.09.2024
"Das Bild ist im Original noch schöner als auf der Homepage. Unkomplizierte und schnelle Lieferung, netter Service und tolle Kunst."
Sehr zu empfehlen!!!
von Dagmar L. am 03.11.2024
"Ich habe bisher 3 Gemälde gekauft und war mit der Qualität und der Bestellabwicklung sehr zufrieden."